Początki powstania tej formy zdobienia ceramiki wiążą się z chęcią utrwalenia na dłużej pięknych wzorów nanoszonych na wielkanocne „krosonki”. Nietrwałe skorupki zastąpiono porcelaną, o pierwotnej formie ceramicznego jajka-solniczki. Gdy zaprzestano ich produkcji funkcję „nośnika” wzoru przejęły inne wytwory użytkowe: filiżanki, talerze, wazony. Trzeba było kompozycję z jajka dostosowywać do nowego, mocno odmiennego kształtu. Pierwsze próby, rozpoczęte w połowie lat 60. XX wieku nie przyniosły spodziewanego rezultatu. Przeniesienie, rytego ostrym patykiem na ciemnej farbie wzoru, nie przyjęło się. Natryskana na naczynie farba rozmazywała się, produkcja była zbyt pracochłonna. Próbowano też łączyć tradycyjne wydrapywanie z malowaniem. Wymagało to jednak dwukrotnego wypalania. Po prawie pięciu latach postanowiono zatąpić jednobarwny wzór - kolorowym. Na białym czerepie naczynia powstawały najpierw jedno-, potem wielobarwne kompozycje o różnym układzie i formie. Od początku zajmowały się tym twórczynie ludowe, skupione przy Opolskiej Spółdzielni Rękodzieła Ludowego i Artystycznego (CPLiA), głównie z powiatów położonych na wsch. i pd. od Opola, z Gogolina, Dębia, Dańca, Osowca, Kolanowic. Jedną z pierwszych była mieszkająca z podopolskich Grudzicach Stefania Topola z domu Warwas. Początkowo zajmowało się tym 6-7 chałupniczek, w okresie „porcelanowego boomu” blisko 70. 
Ponad 40 lat malowana ceramika opolska była wiodącym wytworem regionalnym. Po sprywatyzowaniu „cepelii”, a potem po upadku oddziału opolskiego, dzisiaj jest to działalność prowadzona wyłącznie przez osoby prywatne. 
Na wystawie „Ceramika górnośląska” prezentujemy w jednej z gablot prace pochodzące z lat 1967- 2005. Należą do zbiorów Działu Etnograficznego Muzeum Śląska Opolskiego. Malowały je opolskie twórczynie ludowe: M. Kobyłka, A. Czurlok, W. Mientus, M. Rudzik, Ł. Mazur, A. Zodko, R. Honcia, U. Simon, R. Lisowska, K. Kozubek, J. Długosz, U. Urbanek, St. Topola, G. Kleman, K. Salamon, M. Mika, M. Leja, G. Hurek, E. Grzesiak, A. Mazur, M. Mateja, A. Wypchło, A. Trąbczyńska, E. Cichoń, J. Dyląg, J. Resiak, T. Orlik.
Zachęcamy do przeczytania kolejnych felietonów:
- Ceramika archeologiczna
- Garncarstwo ludowe
- Garncarstwo rzemiosłem
Weź udział w KONKURSIE FOTOGRAFICZNYM "Fokus na fach", realizowany w ramach projektu edukacyjnego "Historie po fachu – śladami opolskiego rzemiosła tradycyjnego".
* „Rzemieślnicze spotkania muzealne” organizowane są w ramach projektu edukacyjnego „Historie po fachu – śladami opolskiego rzemiosła tradycyjnego”, KLIKNIJ i dowiedz się o inicjatywie więcej
Działania dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego oraz przez Samorząd Województwa Opolskiego.
Zobacz inne aktualności
Spotkanie filozoficzne
Zapraszamy na ostatnie w tym roku Spotkanie filozoficzne w Muzeum Śląska Opolskiego! W czwartek, 19 grudnia 2024 r. o godz. 18:00, zakończmy wspólnie rok pełen inspirujących rozmów i myśli. To wydarzenie dla wszystkich – nie musisz być ekspertem w filozofii, wystarczy chęć do rozmowy i słuchania innych. Wstęp wolny!
Opolski wzór na bombce - warsztaty dla dorosłych i młodzieży
Weź udział w warsztatach inspirowanych wzorem opolskim! Pod czujnym okiem twórczyni ludowej, Sandry Ejsmont, ozdobisz szklaną bombkę, tworząc niepowtarzalny wzór. Gwarantujemy świąteczną atmosferę, brokat i mnóstwo kreatywności. Kup bilet już dziś, liczba miejsc ograniczona!
Sobotnie pogotowie twórcze: Dzyń... Dzyń... Świąteczny dzwoneczek. Zajęcia dla dzieci
Dzyń... dzyń... Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty wprowadzające w magię świąt! Porozmawiamy o świątecznych tradycjach i kolędach, a także stworzymy piękną ozdobę w kształcie dzwonka, którą można powiesić w oknie. Będzie to idealna okazja do wspólnej zabawy i twórczości!
Panel dyskusyjny dla Dyrektorów i pracowników muzeów: "Nowe technologie w kulturze. VR w Muzeach i Instytucjach Kultury"
Muzeum Śląska Opolskiego realizuje kolejne wydarzenie w ramach projektu „Świat w obiektywie. Tradycja i innowacja.” Tym razem przyszedł czas na panel dyskusyjny pt. „Nowe technologie w kulturze. VR w Muzeach i Instytucjach Kultury” – spotkanie poświęcone nowoczesnym technologiom wspierającym sektor muzealnictwa.
Warsztaty fotograficzne – Paweł Sokołowski: „Technika szlachetna XIX wieku: Mokry Kolodion”
Chciałbyś przenieść się do XIX wieku i poznać tajniki jednej z najstarszych technik fotograficznych? Mokry kolodion to proces, który pozwala tworzyć niezwykle piękne, klimatyczne zdjęcia, pełne detali i unikalnych efektów. Warsztaty prowadzone przez Pawła Sokołowskiego to doskonała okazja, aby poznać tę technikę od podstaw, niezależnie od wcześniejszego doświadczenia w fotografii.